十年前,我们第一次提出“大连环画”的概念，希望通过从理论观念到艺术语言的探究，从学术实践的角度切入连环画的革新创造，为连环画的当代性转变梳理出清晰的脉络，开拓出广大的空间。如今，“架上连环画”的风生水起和绘本产业的方兴未艾，用事实证明了连环画这种兼具文学性与叙事性的图文读物，完全能够在当代艺术语境中找到属于自己的发展通道，并且以更加丰富多元的呈现方式成为当代艺术不可或缺的门类。

　　“架上连环画”因为有画幅上的优势，可以更加深切地带入画家对生活的认知和感受，解决艺术表现对象的精神品格问题。而对于绘本来说，这种开放性的实践同样可以带来新的生命活力，并以极富时代感的人文情怀和审美特征刷新图文读物的创作观念，把对绘画语言的民族性的积淀与感悟，融入艺术品质的个性化与当代性中。

　　从我们举办过的几届“架上连环画展”和“钢笔画学术展”可以看出，在文学语言的绘画性转换上，图文结合的艺术形式如今在本体语言上的独特属性已经有了充分地呈现。入选的参展作品不仅取材广泛，形式多样，而且艺术构思独到，艺术手法精妙。许多作品展现出了非常明确的现代设计理念。包括块面构成的手法、符号化的形式语言、正负形的运用等等，都体现出了绘画语言的当代性。一些作品在材料技法的探索上非常大胆。特别是在传统材料的基础上融入了综合材料技法，从视觉美感上深化了精神内涵。在审美观念与视觉心理的转换中做到了与时俱进。比如用新现实主义手法演绎历史事件，利用观察视角与多时空的交错讲述情节发展等。

　　从“小人书”到“架上连环画”、插图和当代绘本，与其说是连环画在探索主体精神的历程中所表现出来的自我意识的觉醒，不如说是在时代与国际的视野里，连环画吸纳了当代艺术理念，重新确立了图文读物的审美品格。今天，当我们重新审视从“小人书”到“架上连环画”和绘本的发展历程，并从理论的高度审视和回顾时，就会发现图文读物在当代审美思潮中逐渐提升的影响力与辐射力，而每一个参与其中的人，都将成为这段审美历史的见证人。

　　（作者：李晨 系中国美协连环画艺委会副主任兼秘书长）