《加德纳艺术通史》作者弗雷德 S·克莱纳在湖南师范大学美术学院作讲座。

　　红网时刻新闻记者 胡芳 长沙报道

　　你是否曾对着博物馆、美术馆的世界名作一筹莫展？你有没有试图了解一幅作品、一位艺术家背后的故事却不得其所？或许，湖南美术出版社推出的《加德纳艺术通史》有意想不到的惊喜在等你。

　　在同类艺术史读物中，《加德纳艺术通史》以口碑和性价比收获赞誉，入选亚马逊中国“人生必读100本书”，2015年荣获第三届湖湘优秀出版物奖，2016年入选“长沙市民最喜爱的10本艺术图书”。同时，该书还被评为湖南省重点出版物。

　　12月12日，《加德纳艺术通史》的作者弗雷德 S·克莱纳来到长沙，分别在湖南美术出版社美仑美术馆和湖南师范大学美术学院作了《古罗马艺术中的历史与风景》《西方艺术中的自画像》两场精彩讲座。弗雷德 S·克莱纳，美国著名艺术史学者，波士顿大学艺术史与考古学系教授，耶鲁大学客座教授。为此，红网时刻新闻记者对弗雷德 S·克莱纳进行了专访，了解这部艺术巨作后面的故事。

　　“湖南美术社的图书封面设计让人印象深刻”

　　红网时刻新闻记者：这次长沙之行，您在湖南美术出版社美仑美术馆作了《古罗马艺术中的历史与风景》的讲座，在湖南师范大学美术学院作了《西方艺术中的自画像》的讲座，为什么选择这两个主题？

　　弗雷德 S·克莱纳：目前，我正在开展相应的研究，关于古罗马和古代中国存在的交往和联系。今年早些时候，我在西安和天津都做了相应主题的讲座。在中国，大家对古罗马的雕塑和建筑艺术很感兴趣，我现在也正在出一本书，叫《古罗马的艺术史》，湖南美术出版社组织翻译，预计2018年出版。第二场关于《西方艺术中的自画像》的讲座，对于艺术院校的老师和学生来说，他们可能感兴趣。所以我想这两个主题比较契合。到中国作讲座，是我教书生涯的一个延续，我觉得这是一个双向的学习交流过程。

　　红网时刻新闻记者：《加德纳艺术通史》入选2016年“长沙市民最喜爱的10本艺术图书”。同时，该书还被评为湖南省重点出版物。您觉得，这本书受读者欢迎的原因是什么？

　　弗雷德 S·克莱纳：作为一部艺术史著作，图片在书中的作用与文字同等重要，这本书收录了近1200张高清大图，并且全部采用了彩色图片，其精良的品质对于读者理解艺术品的原貌有着非常大的帮助。因为艺术风格的变化就是依靠这些图像和作品来完成的。

　　艺术作品的产生不能离开特定的社会历史环境，这部艺术史在每一章都提供了非常精炼的社会背景知识，比如文艺复兴时期艺术家名字的变化以及当时的行会制度等，这都有助于读者对当时作品的理解。

　　红网时刻新闻记者：和湖南美术出版社合作，您印象如何？

　　弗雷德 S·克莱纳：能和湖南美术出版社合作，我很荣幸，湖南美术社在世界美术界都是知名的。昨天是我第一次来到出版社，我觉得出版社的建筑很有特色，特别有美感，出版社里还有很多艺术收藏品。这里用了很大的空间来展示出版物，美术出版的数量让我很震撼。不仅如此，更让我吃惊的是图书出版的质量，对于艺术类的书籍，这些封面设计让我印象深刻。

　　“25年写作，我希望《加德纳艺术通史》有更多读者”

　　时刻新闻记者：1926年，海伦的《加德纳世界艺术史》第一版问世。在将近80年的时间里，这部著作不断再版、更新，成了“读者最多、流传最广的英文艺术史书籍”。是什么促使您加入到这部著作的补充、完善的队伍中来，促使您写作的初衷是什么？

　　弗雷德 S·克莱纳：海伦·加德纳写了第1、2、3版，当时还是一本很小的书，都是黑白照片，写的艺术家都是百年前的，如莫纳、毕加索等。海伦去世后，出版社不断地寻找新作者来完成、充实这本书。这些新作者不断补充新的材料，不断组织新的翻译，然后加入图片，于是这本书的内容变得更充实，更有价值。

　　25年前，我第一次接触这本书的写作，当时正好是第10版，我属于第二作者，负责写古代艺术的章节。第12版前半部分是我写的，到第13版，我就成了这本书的唯一作家。目前，第15版已经完成，湖南美术社正在组织翻译，我正在写的是英文版的第16版。

　　我是一名老师，我很喜欢教师这个职业，在我工作的大学，我一次只能教几百名学生。通过这本书的写作，我有了更多的读者，并且读者遍布全世界。我希望通过写作拥有更多读者或学生，这就是当时吸引我投身于这个项目的原因。

　　时刻新闻记者：人们对艺术的理解和看法一直在变动之中，在这80年间，《加德纳世界艺术史》不断更新、补充，是一部真正意义上的动态艺术史。您从第10版一直到写到现在的第16版，它最大的变化是什么？它是沿着一条什么样的主线动态发展的？

　　弗雷德 S·克莱纳：一个很大的变化是，从这本书第14版起，最后一个章节都加入了世界当代艺术，这个章节包含了东西方艺术融合的思考和实践。这本书不仅有新的作者不断加入写作，而且在不断发展过程中，也有新的考古发现，于是这个艺术范畴更是被扩宽了。在最早期的版本中，书中基本只有白人男性拍的照片，可能比较单一，但是现在就有女作家的作品，非洲裔的作品加入，所以它更有代表性。在美国，这本书是用于课堂教学的，所以每个版本之间的变化主要体现在课堂教学的变化中。

　　同时，出版社也在提供新的技术，让学生们更好地接触、学习这些艺术。西方学生买了英文版，可以得到一个密码，进而进入网上的资料库，这里有很多艺术材料，包括视频和案例分析。

　　时刻新闻记者：中国读者为何现在还不能进入这个电子资料库？

　　弗雷德 S·克莱纳：一方面是版权问题，美国方面还没有授权。另一方面是受众面也有区别。在美国，这本书用于课堂教学，学生们要去学习和研究；但是中文版的《加德纳艺术通史》更多地面向普罗大众，是读者自己买回去阅读和欣赏的。两者之间用书的目的不一样。所以电子版的那些资料，可能你还不感兴趣。除非你把这本书买回去，然后告诉你，一周后考试。