孙丽萍

　　用充满中国美学精神的文字再现中国孩子的童年

　　樊金凤：在中国传统文人的生活和理想里，“诗中有画，画中有诗”是至高标准。读您的童话很享受，因为您的童话中有诗有画，您是否有意识地追求童话这种叙事文体与抒情文体之间的融合？

　　孙丽萍：谢谢您的赞赏。写诗意的童话，让作品散发诗性的光芒，是我一直努力的方向。我想，这种审美追求应该是我的性格经历、阅读习惯、思维方式等共同作用的结果。除了去外地求学的时光，我一直生活在平静安逸的江南小城，相对来说，我的性格倾向于沉静内敛，不喜热闹、张扬和曲折，更喜欢亲近诗意、唯美和明朗的一切，所以在童话写作中，渐渐形成了节奏舒缓、意象轻盈等抒情特征，但我也清楚地意识到，也许是因为这个缘故，作品的故事性相对要弱一些，我希望在今后的写作中寻找到更好的处理方式，使叙事和抒情相得益彰。

　　樊金凤：美，在您的作品中被铺陈得无边无际。这种美不是西方那种梦幻的、铺张的、色彩斑斓的，而是东方古典的、写意的，像水墨画，美得简约、自然。您是否是在用自己的方式实践着对中国传统美学的承续？

　　孙丽萍：在作品中呈现出中国式的美，相对于自觉的实践，我觉得更像是处于一种自为的状态。这还是和我的成长环境有关，江南的青山流水告诉我写意，白墙黛瓦告诉我简约，微风细雨告诉我含蓄，天空和田野教会我留白，园林和刺绣教会我精致……长时间的耳濡目染，在我心中形成的这样一种审美理想，或许是和中国传统美学相契合的。事实上，我觉得作品在这方面还有很大的提升空间，怎样更好地承续中国美学、体现中国精神，值得我作更多的思考和探索。

　　樊金凤：您和曹文轩老师的作品的共同特点是淡、静、美，阅读你们的作品，有一种细水长流般的温暖，不知道您自己是否有这样的感觉，或做过这样的比较？曹文轩老师获得国际安徒生奖是中国文学、中国美学精神的世界性认可，不知道您是否也从中受到鼓励和启发？

　　孙丽萍：以前还真没有做过比较，直到2010年，看到一套“风铃下儿童文学阅读丛书”，其中《百合花盛开的原野》这一册里，编者把曹文轩老师和我组成了PK组合，分别录入了我们每人一组童话，我才意识到自己深受曹老师作品的影响和滋养。因为，远在我的学生时代，在我创作童话之前，我就非常喜欢曹老师的作品。这么多年以来，从《山羊不吃天堂草》、《草房子》、《青铜葵花》，一直到近年来的《火印》、《蜻蜓眼》，每一部我都悉心拜读，并且常常很认真地记录自己的阅读心得。或许是长年累月的潜移默化，使我接受了这种“淡、静、美”的风格熏陶，不知不觉在作品中呈现出某些相似的特点。

　　曹老师获得国际安徒生奖，的确令人深受鼓舞。他稳稳地站立在中国的大地上，用充满中国美学精神的文字，再现了纯而又纯的中国孩子的童年，赢得了世界的掌声，这一“坚定文化自信，讲好中国故事”的生动实践，为我们作出了光彩示范。我希望自己也要立足当下的生活，更多关注现实，关注人们共通的情感元素，努力去写具有中国气质的好作品。

　　樊金凤：现在，人们的生活变得匆忙、浮躁，阅读也越来越倾向于碎片化、快餐化。您的童话一直保持着对美的追求，真是难得的坚守，但是市场上有不少童书粗率、浅薄，一味追求游戏化、娱乐化，对于这种现象，您怎么看？

　　孙丽萍：对于这种现象，还是要保持一种警醒。我想，我们不能完全抵制游戏和娱乐，但有必要抵制它们的泛滥。儿童文学描摹着人们心灵最初的底色，构建着精神世界最初的形状，所以，作为儿童文学写作者，理应有着一份对童年的敬畏、对童心的呵护和对儿童立场的坚守。为儿童写作，理应更加注重作品的思想性、文学性和艺术性。我有一种期待，期待未来的岁月中，我们的童书市场多一些这样的作品，它们纯正典雅，它们意蕴丰厚，它们洋溢着浓郁的人文关怀，期待我们的儿童阅读生态走向越来越健康的循环。

　　我尝试着去表现人世间更丰富的情感

　　樊金凤：您笔下的童话世界是美好的、明亮的、温暖的，例如《蝴蝶的雨衣》中的人们单纯、善良、热心。然而我们知道现实世界并非都是美好的，有善恶，有美丑，许多儿童文学作家表示，儿童文学不要遮蔽世界的复杂性。您怎么看这个问题？为何坚持这种简单纯美的写作？

《蝴蝶的雨衣》

　　孙丽萍：我很赞同“儿童文学不要遮蔽世界复杂性”这一观点，为儿童展示一个真实而丰富的世界，是儿童文学写作者义不容辞的责任。事实上，每个人感知的世界是不同的，我之所以坚持简单纯美的写作，因为在我的成长历程中，更多的是感受到光明和美好，感受到人与人之间的善意和暖意。虽然，生活中也会遇到不愉快的事情，但它们永远不会改变眼中世界温暖的主色调。所以，我很乐意把这份善意和暖意呈现在童话中，某种意义上，这份坚持，只是一种自然而然的传递。

　　樊金凤：读了您的书，我非常向往你构造的童话世界——彩虹城，那里有源源不断的爱、无微不至的关怀以及闪闪发光的希望，它是我们的精神寄托，能够给予我们光明和温暖。但是，有时，我也有点担心，小读者若是沉醉在这种美好的童话世界中，面对现实时，是否更容易受到伤害？您希望他们如何处理童话与现实的关系？

　　孙丽萍：可以说，我也是读着童话长大的，而且还会一直读下去。我觉得，童话给予我们的绝不仅仅是梦幻般的美好，更多的是永远不放弃希望的信念。即便在现实中受挫，我们依然会凭借着这份简洁有力的信念，很快爬起来拍拍灰尘继续前行，所以，我相信，读美好的童话，会让人在现实中更勇敢，也更有力量。而且，童话和现实并不完全是对立的，它们是相互映照的，我们的小读者一定有能力去分辨其中的不同，也有智慧去感受它们相通的部分，可以在童话和现实之间找到平衡，并汲取新鲜的能量。

　　樊金凤：您在书中写到，“我很少说悲伤的故事，因为，我喜欢看他们的眼睛笑成弯弯的月亮。”所以您的作品有一种简单的美好。与此对应，作品中关于人性的思考就不可避免的显得单薄或者说是浅白，您考虑过这个问题吗？

　　孙丽萍：如果是以前，我也许会说，山有山的厚重，云有云的轻灵，简单的故事也有它们存在的意义。而且，作为一个经历极其简单的人，我也习惯从个人经验出发，在写作中作近乎本色的表达。但是，随着时间的推移，我越来越觉得这似乎形成了一种路径依赖，在写作中常常止于清浅的叙述和描摹，疏于深度的挖掘和思考，从而影响了作品的深度、厚度和力度。记得有一句话说，成长就是要勇敢地走出自己的舒适区。我想，对于我来说，走出的途径就是多阅读，多感知，多思考，在保持自己个性特质的同时，对个人经验进行重构、扩展和提升，努力使之产生不断更新的力量。我希望，以后的作品可以承载更广阔的人生和更丰厚的意蕴，让一片羽毛般单薄的漂浮，真正变成迎风展翅的飞翔。

　　樊金凤：我发现，从《蝴蝶的雨衣》《云公主的波波花》到《住在围巾里的歌》，您的童话中也渐渐有了一些忧伤的基调，如《悠悠菊花香》和《我想有个家》两篇文章都掺杂着淡淡的忧伤，您在书中告诉小读者，人生就像小点心，“什么味道都要尝一尝”。从单纯的简单快乐到幸福中也夹杂着忧伤，为什么会有这种创作上的改变？

《住在围巾里的歌》

　　孙丽萍：记得曹文轩老师说，儿童文学不能刻意回避苦难。我想，无论是苦难还是忧伤，都是童话可以表现的主题。即便经历简单，但随着年龄的增长，心中也会产生点滴的人生感悟和淡淡的悲悯情怀，它们倒映在童话里，往往是以忧伤的表情出现。除了阅历渐长的自然流露，另一方面也可以说是写作路径的主动探索，一味地描摹幸福快乐未免有些轻飘，所以我尝试着去表现人世间更丰富的情感，关于喜悦和忧伤，关于相聚和离别，关于期待和失落等等，我试图通过这样的方式使作品获得更多的重量。这在我的下一本童话集《生日快乐，林小鹿》里面，会有更加明显的体现。

　　童年时光奠定了我文学创作的主基调

　　樊金凤：苏童曾经说过，“作家的童年记忆，是解开作品的钥匙”。童年对于作家，尤其是儿童文学作家来说弥足珍贵。您是一位“喜欢亲近自然，回望童年”的作家，童年经历对您的创作有直接影响吗？

　　孙丽萍：一个人永远也走不出他的童年。不可复制的童年时光，为我们奠定了人生的主基调，同时也奠定了文学创作的主基调。我的童年，备受关心与呵护，而且，我的父母似乎帮我屏蔽了这世界上所有不好的一面，他们从来不会在我面前提及负面的话题，让我更多感受到的，是岁月的静好，是生活温暖柔软的质地。所以，即便长大以后，不可避免地遇见一些负面信息，也不能改变童年时刻画在我心中世界最初的模样。我想，这也许就是上面说到的“坚持简单纯美写作”的重要原因。

　　樊金凤：奶奶家的小院、街巷、河流、花香、月光、小白狗等这些意象多次出现在您的作品中，正因为有它们的存在，彩虹城才更加完美、温暖。您所虚构的彩虹城里是否有自己童年的元素在里面？

　　孙丽萍：一定有的，而且很多。我的家乡张家港伫立在江之尾、海之头，是一座古老而年轻的江南小城，它曾经有一个很诗意的名字，叫沙洲。我们的身后，是蒹葭苍苍，江水茫茫，我们的面前，是杨柳青青，桃花灼灼。童年的我，就在四四方方的小院里长大，院子里有水井，有果树，有一年四季常开不败的月季花，还有一只眼睛明亮的小黑狗。我在屋檐下看雨水滴落，看蚂蚁搬家，看黑色的燕子飞过蓝色的天空，我还在茂密的竹林里寻找竹笋娃娃，在奶奶蒲扇的微风里进入梦乡……虽然，随着城市化进程的不断加快，这样的生活早已一去不复返，但那些珍贵的童年记忆却在我心里永不磨灭，永远闪光，并在后来成为童话中多次出现的意象。

　　樊金凤：您的童话中的主角常常是一个14岁的小女孩，如《云公主的波波花》中的云公主。她们有些胆小羞涩，却慢慢勇敢，慢慢成长，这些小女孩身上有没有您童年的影子？我在阅读的时候也会有些好奇，为什么是14岁？这个年龄段对您来说意味着什么？

《云公主的波波花》

　　孙丽萍：确实，这些小女孩几乎就是我童年的真实写照，甚至直到现在，我在人群中依然显得有些稚拙，我想，成长其实是贯穿了每个人漫长的一生的。至于14岁，这个具体的数字落笔时或许有些随意，但它的确指向了一个特定的年龄段，那段从童年启程、走向少年的时光。现在回想起来，那时候内心的自我意识逐渐强烈，对外在世界的感知也逐渐敏锐，就像阳光缓缓擦去了窗玻璃上的雾气，世界在眼前一点点清晰起来。所以，对我来说，这段时光意味着从天真烂漫到沉静多思的转变。

　　好的儿童文学可以温润人们的心灵

　　樊金凤：现在很多儿童文学仅仅是满足人的情绪，快乐、热闹、搞笑，却缺乏蕴藉情感最基本的温暖，是一种没有人的温度的儿童创作。您的儿童文学有温度，有感情，您也一直试图用有温度有力量的文字，与小读者分享美好与感动的故事。您觉得在儿童文学创作中，如何让自己的作品有温度、有感情？

　　孙丽萍：我想，只有用心捂暖的作品，才会让读者感受到它情感的温度。我常常会被生活里的小细节所打动，也许是书本上的一句诗，也许是偶然听来的故事，也许是街头映入眼帘的某个画面，也许是枝头刚刚萌发的一粒小小的新芽……它们总会让人心中一亮、一暖。我觉得，它们本身就是带有温度的，本身就蕴含了动人心弦的力量。我很珍惜它们的存在，总是小心翼翼地安放在心里，等待这些最初的童话的小芽，在某个恰当的时刻破土而出。我希望，我的童话不是仅仅凭借想象力构建出来的，希望里面总有一种情感的支撑，总能寻得一种温暖的源头。

　　樊金凤：您心目中理想的儿童文学是怎样的？

　　孙丽萍：我心目中理想的儿童文学，应该是文质兼美的，无论故事怎样构架，文字呈现何种风格，都应该是生气灌注、童趣盎然、情感丰沛的。它们的光芒，链接着过去，倒映着现实，也朗照着未来。它们可以吸引小读者的目光，也能让大人们发出会心的微笑。当然，它还应该是历久弥新的，穿越时间的疆界，在许多年以后，依然可以温润人们的心灵。

　　樊金凤：您的文字优美而不失灵动，我常常会被您的文字带到您所营造的诗意情境中，可以看出，您对文字敏感，文笔也很扎实。您一直以来是以童话创作为主，不知别的文体是否也有所涉猎？您觉得童话的创作与其他文体的创作有何不同？

　　孙丽萍：除了童话，我平时还写一些诗歌和散文。最直接的感受是，它们的创作状态是不同的。写诗歌散文，当一个想法闪现的时候，我总是希望尽快地落在纸上，就像小时候追蝴蝶，只有“啪”地一下把它扣在网兜里才安心。而当童话的灵感降临时，我并不急着去捕捉它，不立刻诉诸于文字，我让这一点小小的光亮，像萤火虫一样在心里慢慢地飞，在它飞翔的时间里，会有更多的萤火虫加入进来，我会等待它们一起酝酿成更大的光明，渐渐照亮故事里的世界，然后，我才会收拾起文字，郑重地踏上全新的童话之旅。

　　樊金凤：我们与您一起等待更多萤火虫的降临，等待它们酝酿成更大的光明，期待您的下一本童话集《生日快乐，林小鹿》早些与小读者见面。